夜 を 駆ける 歌詞。 YOASOBI夜に駆けるの原作小説とは?歌詞や右上の数字を考察!

YOASOBI夜に駆けるの原作小説とは?歌詞や右上の数字を考察!

夜 を 駆ける 歌詞

こんにちは。 「ボカロPまとめ」のkowakaです。 この記事では、 YOASOBIのデビュー曲「夜に駆ける」の歌詞の意味を紹介します。 「ボカロPまとめ」 kowaka 最近、業界の話題をかっさらっている音楽ユニット、YOASOBI(ヨアソビ)。 「YOASOBIって一体誰なんだ!?」 「YOASOBIの曲ってCDで販売してるの?」 YOASOBIについて、気になっている方も多いですよね。 そこでこの記事では、YOASOBIの「夜に駆ける」の歌詞の意味を考察してみます。 合わせて、 YOASOBIの「夜に駆ける」を実際に聴いた人の評判も紹介します。 この記事を読めば、「YOASOBIの曲ってカッコいいけど、どんな意味なの…?」と悩むこともなくなります。 「夜に駆けるの意味を知って、YOASOBIの曲を歌えるようになりたい!」そんな方は、ぜひ最後まで読んでみてくださいね。 男性にはタナトスが見えないため、彼女が何を見つめているのか、さっぱりわかりません。 しかし彼女は、タナトスを見つめている時だけ、恋をしているような表情をします。 死神は、彼女にとって最も理想的な姿であるため、そんな表情を浮かべる彼女のことが、男性は良く思わない様子です。

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【YOASOBI(ヨアソビ)】「夜に駆ける」歌詞を考察してみた

夜 を 駆ける 歌詞

スピッツの「夜を駆ける」の歌詞について書いてみたい。 スポンサーリンク 作詞:草野正宗 作曲:草野正宗 研がない〜を駆けていく 冒頭、「強がりを研ぐ」とはどういうことだろうか。 刃物を研ぐ場合は切れ味を良くするためだし、お米を研ぐ場合はお米を綺麗にするためである。 強がりを研ぐということは、強がりを洗練させるということなわけだが、その意味するところは分かりづらい。 「部屋」とは心の中という意味合いが近く、そもそも最初のフレーズは己の心中=内面世界を歌っているようにみえる。 嘘ばかりで部屋を覆うということは、成長していくなかで嘘を付くことが増えてきたということだろう。 それは感情面でもそうだろうし、 嫌いな人と話すときでも笑っていたりとか しんどくても元気なふりして会社に出社するとかもそこに含まれるのだと思う。 つまり、自分を騙して生きていく、ということを意味しているわけだ。 強がりを研がないとは、人生に妥協ばかりしていくようなイメージということだろうか。 で、そんな状態から一度抜け出して、外に出る、というのが最初のフレーズのイメージ。 外に出る=本音に近い自分になる、ということを意味するわけだ。 さらに「心が裸に近い状態」になるべく、外に出たあとは、金網という障壁も飛び越えていく。 金網もまた「自分の本音を閉じ込めていた障害」の象徴なわけだ。 気になるのは、それを「いつものように」飛び越えるという表現である。 主人公にとって「逃走すること」=自分をさらけ出すことは、別に珍しくはないわけだ。 また、外に抜けてからこの主人公が進む道は舗道であり、舗道ということは舗装された道であるわけで、それはつまり、その道は誰かが作り、誰かが整備した道であることを意味するわけだ。 自分で道を切り開くのでなく、あくまでも誰かが作った道を歩いているイメージ。 「硬い道」であることを強調することで、この主人公は田舎ではなく都会 つまり人工的な場所 にいることをより強調させる。 似てない〜浸みていく ここでふいに登場する君という存在。 主人公が夜に脱走したのは、君に会うためであることがここでわかる。 ただし、この二人の間柄は微妙なものであり、赤い糸ではなく細い糸で繋がっている関係なわけだ。 それが意味するところは、恋人のような甘い関係ではないけど、何かしらの運命は共有しているような関係ということ。 わかりそうでわからない。 二人が落ち合った場所はとても静かな場所であり、二人の呼吸の音だけが聞こえる場所であるらしい。 さて、ここは一体どこなのだろうか。 君と遊ぶ〜駆けていく 冒頭のイメージと接続すると、君と遊ぶその場所は、僕がもっとも本音をさらけ出している場所ということになる。 その場所は誰もいない市街地らしいが、なぜ誰もいないのだろうか。 市街地なら終電がなくとも、少しくらいは人がいそうなものだが。 少なくとも、呼吸の音が聞こえるくらい静かなのはおかしい。 まるで、この世界には僕と君しかいないような感じさえする。 だとすれば、なおのこと、この場所はどこなのか?という疑問が色濃く残る。 「今は撃たないで」というフレーズに関して言えば、今じゃなければ僕たちを撃っていいということなのかが疑問だし、嫌だけれどもそれは逃れることができない運命だからこそ「後で撃たれる」ことは諦めているのだろうか。 そういう運命だとすれば、なぜ撃たれなければならないのかもまた疑問となる。 また、暗い中、後で撃たれるかもしれないにも関わらず、それでもなお灯りを目指して駆けていく主人公たちは、何を目的に駆けているのかも何故だし、駆けていること=遊ぶ、ということなのかも気になる。 謎は深まるばかりである。 スポンサーリンク 2番をみていこう。 壁のラクガキ〜もう一度 止まった時計と永遠の自由という言葉が予感させるのは死である。 死ねば、その人の時間はもう動かなくなるし、永遠の自由を手にすることができる。 「壁のラクガキ」は壁=心の中と仮定すれば、心の中で思い描いていたことが「ラクガキ」に繋がる。 要は心の中に思い描いていた夢のことであり、それが永遠となるということは、もう叶わないことを予感させることにもなり、登場人物はもう死んでしまい、肉体のない身になっている想像ができる。 ただし、転がった背中にコンクリートの冷たさを感じるということは、身体に熱があるということであり、熱があるということは、身体は生きているということにもなる。 死を予感させるフレーズが出てきたあとにすぐ、生きてることを予感させるフレーズが出てくる辺りが巧みである。 ベロの先が甘くて苦いと感じとあるが、これは君とキスをしたということを意味するフレーズなのかなーと。 なんなら、転がった背中にコンクリートの冷たさを感じるということは、僕が君を押し倒して あるいは押し倒され マウントポジションをとってる あるいは取られてる 状態であることも予感させられる。 最大のポイントは「もう一度」という言葉にある。 要は死んだように生きてきた人間は「再生」し、新たな一歩を踏み出すことが示されるわけだ。 でたらめに〜駆けていく バラ色の想像図というのは、平たくいえば、自分の夢ということなる。 でたらめに書いたということは、こんなふうに努力すれば夢が叶う、みたいな計算はせずに、何の算段もなくただただ「こうなればいいなあ」と夢を描いたということであろう。 そして、そんなでたらめな夢を描いたことによって、何かが生じ、何かが変わったことをイメージさせるのが「西の稲妻」という言葉だと思う。 稲妻は光なのだから、希望の象徴なのかもしれないが、ここでは断言できない。 滅びの定めとあるが、滅びるのは自分の身のことだろうか、それとも夢のことだろうか。 いずれにせよ、このままだと「死んでいた」僕が、「生きる」道を選び、衝動に突き動かされていくサマがここでは描かれているように思う。 そして、最後のサビをみてみよう。 君と遊ぶ〜駆けていく 「ここではないどこか」のイメージを漂わせたこの市街地は、おそらく、アメリカで起きた9. 11のテロ事件のイメージとリンクしていると思う。 あの事件によって、そこで生活していた人の空間がいきなり、「ここではないどこか」に変わり、街から人が一気にいなくなる 住めなくなる ことになったわけだ。 だから、市街地がどこか地獄然としてるのだ。 また、市街地はそういうイメージから来ているからこそ、僕と君は生きているのか死んでいるのかよくわからない危うさの中で描かれているのだと思う。 が、マサネムは決してここにネガテイブなメッセージを込めようとしたのではないと思う。 なにより、この歌の登場人物はリアルに死んだのではなく、あくまでも死んだように生きてきた人として描いているわけだ。 そして、本当に死んだわけではない人たちであれば、「もう一度」があるわけであり、生き返ることができるというメッセージを込めようとしたのではないかと思う。 そりゃあいつかは死ぬけれど、まだ死なないわけだ。 それが「今は撃たないで」の言葉に凝縮されるわけだ。 で、この音のない市街地は、いわゆるメタファーであり、全ては内面世界の話である、という解釈のし直しが妥当ではないかと思う。 心の奥底では「死んでいる」ことはいけないことだと思い、「いつものように」金網は飛び越えていたわけだ。 でも、そこより先は踏み出せていなかった。 けど、ついにその一線すらも超えたわけだ。 そして、市街地にやって来た。 「君」というのは、僕の分身みたいな存在であり、僕を「外の世界」と繋ぐもう一人の僕みたいな認識でいいのではないだろうか。 僕=君だからこそ、僕と君は赤い糸ではなく、別の糸で繋がっていると提示したわけだ。 君と僕が遊ぶということは、暗い世間に打ち勝つ想像力を育む、というようなニュアンスなのだと思う。 辛い世界を笑顔で生きるには、イマジネーションがとっても大事なわけだ。 そして、そのイマジネーションが完成したからこそ、夜を駆けていく=現実を再び「生きていく」わけだ。 次は本音を殺して死んだように生きるのではなく、遠くにある灯り=希望=夢を目指し、手に入れるようにして生きるのである。 今は、辺りは真っ暗な夜だけど、いつかこの場所にも明かりを満たすために、今を精一杯に生きていく、そんな決意に満ちた歌なのだと思う。 関連記事: スポンサーリンク.

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「夜に駆ける」の歌詞についてです。

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それってストリーミングと意味は一緒なのよね? とか。 いやホントよマジな話。 殊に高齢者になればなるほど、チンプンカンプンなことは請け合い(私がいい例だ)だ。 別の視点から申せば、カーシェアリングみたいなものだろうか。 サブスクでは、楽曲は、借りているだけで、多分所有は出来ないのだと思う。 非パッケージ商品がチャート上位に占める割合が加速度的に増えつつある気配は、ひしひしと実感せざるを得まい。 夜に駆ける/YOASOBI(配信・SONY)ソニーミュージック運営の小説サイトと連携するユニット。 昨年末の発売後、各チャートで上位に留まる。 『夜に駆ける』を聴いてまず思ったのが、そこにはどことなく、件の『香水』と似た匂いの感じられたことだった。 ちなみに、YOASOBIは、小説を音楽化するという、レコード会社のアイデア/企画によって組まれたユニットのようで、『夜に駆ける』は、星野舞夜の『タナトスの誘惑』を原作として書かれた作品なのだそうだが、それでふと閃いた/思ったのが、この楽曲の製造工程のことなのだった。 昨今のjpopでは、メロディに歌詞を乗せていくというのが、まぁ常道の手順といっていいだろう。 では今回のように小説を原作とするといった前提の場合は、どうなのか。 原作者の手前、ストーリー展開は無視出来まい。 そこで(アタマのなかで歌詞をミュートし)、メロディを口ずさんでみると、フレーズの終わり部分など、先ずコトバ(日本語)があってそこに音をあてがってゆくのでなければ——作曲術的にいって——なかなか生まれにくい譜割の箇所もたしかに散見/確認されるのである。 その辺りはあくまで個人的見解にせよ、先の話に戻れば、この、日本語歌詞の妙に耳に残る——一種の字余り感のあるがゆえ——作風なところが『香水』を思い起こさせたのだな、というお話で、めでたし一件落着とはあいなった次第であります、ハイ。 紅蓮華/LiSA(SONY)昨年夏に発売。 人気アニメ『鬼滅の刃』OP曲。 昨年末紅白歌合戦にも出場したが、いまなお各チャート上位に。 LiSA。

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